martes, 21 de noviembre de 2017
lunes, 20 de noviembre de 2017
viernes, 17 de noviembre de 2017
martes, 14 de noviembre de 2017
martes, 7 de noviembre de 2017
domingo, 5 de noviembre de 2017
viernes, 3 de noviembre de 2017
lunes, 30 de octubre de 2017
jueves, 26 de octubre de 2017
jueves, 19 de octubre de 2017
martes, 17 de octubre de 2017
lunes, 16 de octubre de 2017
viernes, 13 de octubre de 2017
viernes, 6 de octubre de 2017
jueves, 5 de octubre de 2017
lunes, 18 de septiembre de 2017
jueves, 7 de septiembre de 2017
miércoles, 6 de septiembre de 2017
viernes, 25 de agosto de 2017
miércoles, 23 de agosto de 2017
sábado, 19 de agosto de 2017
Luis Fonsi revela la fórmula del éxito global de ‘Despacito’
“Repetición, sensualidad, sencillez y alegría”, claves del bombazo, según su compositor y cantante
Puede que su letra no sea un prodigio de elipsis lírica. Que no deje lugar a la imaginación ni a la mente más calenturienta. Que no cambie el devenir de la historia de la música por su originalidad melódica. Pero si algo no se le puede negar a Luis Fonsi (San Juan de Puerto Rico, 1978) es su capacidad para poner a cantar —y a bailar— en español a todo el globo al compás de su pluma y su ritmo.
Desde que, hace ya seis meses, lanzara Despacito, no hay ser humano mínimamente al día en este planeta que no haya escuchado mil veces esta oda pop a lo de siempre —el amor, el sexo, la alegría de estar vivo— y que no la haya tarareado otras tantas, queriendo o no queriendo en absoluto. “Pegajosa”, define el mismísimo padre de la criatura a una canción que, aparte de todos los récords de la industria y de todos sus números uno en 89 países y de todos sus 4.000 millones de reproducciones, etcétera, ha conseguido darle la vuelta al refrán aquél tan gore de la sangre y acreditar que la letra, con ritmo entra. Que se lo digan a Justin Bieber pugnando como un parvulito por silabear en ¿español? un estribillo de mil demonios para la fonética de un angloparlante. Para él, como para tantísimos otros forasteros abducidos por el hitazo de Fonsi, el Des-pa-ci-toes el nuevo Mi-ma-má-me-mi-ma de los principiantes en la lengua de Cervantes.
“¿Y por qué no? No lo descarto”, espeta-bromea el propio Fonsi cuando se le señala que quizá no gane nunca el premio homónimo, pero que ha logrado hacer de su tema una especie de tarjeta de presentación del idioma del Quijote en medio mundo. “La calidad de una canción no se mide por el número de palabras o metáforas complejas que contenga. Y esta es así a propósito. Una canción sencilla, coloquial, sensual, divertida, fácil de corear, concebida para que todo el mundo se quedara con ella al oírla. Hay otros géneros y medidas para la poética, pero la clave de Despacito es su alegría, que a uno le den ganas de bailar, de vivir, aunque no sepa lo que está diciendo. Y, sí, ser esa especie de embajador del español es un honor y una gran responsabilidad. 'Despacito' ha sido alguna semana la palabra más buscada en Google en todo el mundo, y eso es muy grande”, se explaya Fonsi con lo que parece genuino amor propio y una notable falta de esas pretensiones que tanto se gastan otros con mucho menos motivo.
Previamente, eso sí, su discográfica, Universal, le había hecho entrega en Madrid con gran despliegue de medios, de un disco de titanio por sus millonarias cifras de ventas y los billones de visitas en Youtube que lleva acumulados el . “Despacito/ Vamos a hacerlo en una playa en Puerto Rico/ Hasta que las olas/ griten Ay, bendito”. Un día de 2016, Luis Fonsi, un tipo ni alto ni bajo ni guapo ni feo con 20 años de carrera de cantante latino a las espaldas, se levantó con esa estrofa rondándole la cabeza. El resto es historia. El puertorriqueño se lo cantó a su colaboradora Erika Ender y, juntos, compusieron el tema, monumento a la rima consonante, que se ha convertido en la canción de año 2017.
La “sensualidad sin llegar a la sexualidad”. El silabeo machacón —”suave, suavecito”— y un humor “premeditado” para quitarle hierro al asunto —nadie olvida su apellido ni las olas gritan Ay, Bendito tras ningún coito—son, según un tipo capaz de reírse de él mismo hasta el punto de participar en un vídeo donde unos italianos se lamentan de no poder quitarse semejante monserga del cerebelo, algunos secretos del éxito.
#musicaltoque
viernes, 18 de agosto de 2017
jueves, 17 de agosto de 2017
miércoles, 16 de agosto de 2017
jueves, 10 de agosto de 2017
miércoles, 9 de agosto de 2017
martes, 8 de agosto de 2017
lunes, 7 de agosto de 2017
viernes, 4 de agosto de 2017
jueves, 3 de agosto de 2017
Luis Fonsi - Despacito ft. Daddy Yankee
Falta muy poco para que Despacito sea el Vídeo mas Visto de la Historia en el Canal Youtube ya se ciente la fuerza de la Musica Latina!!
martes, 1 de agosto de 2017
lunes, 31 de julio de 2017
domingo, 30 de julio de 2017
viernes, 28 de julio de 2017
jueves, 27 de julio de 2017
miércoles, 26 de julio de 2017
Bennington en una de sus últimas entrevistas
Hay otro Chester aquí que quiere derribarme: Bennington en una de sus últimas entrevistas
En medio de una conversación con el locutor, JoJo Wright, el vocalista de Linkin Park se refirió a sus problemas internos y aseguró que su mente no era un buen lugar para él.
“He tenido momentos difíciles con la vida, a veces es genial, pero muchas veces para mí es muy difícil”. Con esas palabras comenzó un relato íntimo Chester Bennington en una de sus últimas entrevistas. Hablaba pausado, como sacando los recuerdos, las vivencias y los demonios de su mente para compartirlos con la gente, como siempre hizo con su música.
El diálogo completo tiene una duración de 21 minutos, pero en una parte Bennington empezó a hablar de sus problemas internos y aseguró que su mente no era un buen lugar para él.
“Sé que para mí, cuando estoy dentro de mí mismo, cuando estoy en mi propia mente… este lugar (se señala la sien con el índice), este cráneo entre mis oídos, es un mal vecindario. No debería estar allí solo, no puedo estar allí por mí mismo”, relataba el vocalista de Linkin Park, quien no dejaba de hacer alusión a su cabeza.
“Es una locura aquí. Es un mal lugar para estar por mí mismo. Así que cuando estoy allí, toda mi vida se apaga. Estoy allí y no me digo cosas lindas a mí mismo. Hay otro Chester aquí que quiere derribarme”, contó el artista.
Mencionó que tenía que estar interactuando con otras personas en sus diferentes facetas como padre, esposo, compañero o amigo, para no caer en sus depresiones. Mientras hablaba y expresaba una idea, en ocasiones, cerraba los ojos, bajaba la mirada y continuaba: “si estoy fuera de mí mismo estoy bien, si estoy dentro todo el tiempo, soy horrible, soy un desastre”.
Le contaba en esa ocasión a los oyentes y a JoJo Wright, quien al escuchar lo que le estaba contando le dijo en tono de burla. "¿De qué estás hablando?" Sin embargo, Bennington siguió expresando lo que sentía. Wright un poco más serio le preguntó: "¿Así que cuando escribiste la canción, Heavy, estabas en ese mal vecindario dentro de tu cerebro?" El artista asintió y aseguró que en el momento en el que escribió esa canción "era un desastre", y empezó a decir, reflexivo, partes de la letra de ese tema musical:
no me agrada mi mente ahora //
acumulando problemas que son innecesarios //.
acumulando problemas que son innecesarios //.
“Mucha gente cree que, si eres exitoso, como que de repente recibes una carta en el correo que dice ‘tú vas a estar totalmente satisfecho y feliz por el resto de tu vida', no pasa así. La vida sigue arrojándote cosas ya sean buenas o malas, solo pasan y eventualmente lo que encuentro es, especialmente, las cosas malas porque esas son las cosas que se quedan conmigo un poco más", puntualizó Bennington, quien también contó que los integrantes de su banda, Linkin Park se inspiraban sobre lo que sucedía en sus vidas para escribir las canciones que millones de seguidores adoran.
El vocalista de la banda Linkin Park murió el pasado 20 de julio a los 41 años. Según informó la oficina forense, se trató de un caso de suicidio. Chester Bennington fue encontrado por su empleada doméstica en una residencia privada en Palos Verdes, Estados Unidos.
Algunos de sus fieles seguidores aseguran que no es casual que Bennington se quitara la vida el mismo día en que Cornell cumpliría 53 años, quien también se suicidó al ahorcarse el pasado 18 de mayo. Tanto Bennington como Chris Cornell lucharon contra la depresión y las drogas.
martes, 25 de julio de 2017
Los Rolling Stones preparan un nuevo álbum
Keith Richards, cantante y compositor, aseguró en un foro para seguidores organizado por YouTube que la banda está "armando algo nuevo". Por otro lado, una foto publicada en Instagram por el rapero, Skepta, con el líder de los Stones, Mick Jagger, avivó las especulaciones sobre una posible colaboración.
Keith Richards desveló que los Rolling Stones están trabajando en un nuevo álbum, después de que una foto mostrara al famoso rapero británico Skepta en el estudio con las leyendas del rock.
Los rockeros septuagenarios lanzaron el pasado mes de diciembre un disco llamado Blue and Lonesome (Triste y solitario), tras más de una década repleta de megaconciertos pero sin ningún proyecto de estudio nuevo.
Preguntado este fin de semana en un foro para fans organizado por YouTube si la banda planea sacar otro álbum, Richards respondió: "Sí, de hecho estamos en ello, muy, muy pronto".
El músico contó que la banda está "armando algo nuevo y planeando hacia dónde ir después".
El fundador de los Midnight Studios de Londres, Shane Gonzales, publicó este mes en la red social Instagram una foto de Skepta con el líder de los Stones, Mick Jagger, avivando las especulaciones sobre una posible colaboración.
Durante sus más de cinco décadas de historia, los Rolling han trabajado con los personalidades más importantes del blues y del soul, pero tienen menos experiencia con el hip-hop.
Richards indicó, no obstante, que el próximo trabajo podría contener también clásicos de blues, evocando el disfrute de la banda cuando grabaron Blue and Lonesome.
El "beatle" Paul McCartney sorprendió hace dos años al colaborar en una canción del rapero estadounidense Kanye West.
Skepta es uno de los máximos exponentes del grime, un subgénero del hip-hop que se ha desarrollado en Londres y que ha ido ganando audiencia en los dos últimos años.
Los Rolling, una de las bandas legendarias más relevantes del circuito de la música en vivo mundial, planea otra gira en septiembre y octubre por Europa.
Justin Bieber cancela su gira mundial
El representante del cantante canadiense explicó en un comunicado que "Justin ama a sus fans y odia decepcionarles", pero tomó la decisión después de "pensarlo mucho". Los seguidores podrán recuperar el dinero de sus entradas.
Justin Bieber canceló este lunes por sorpresa lo que queda de su gira mundial, alegando "circunstancias inesperadas".
El cantante canadiense, de 23 años, tenía previsto retomar el jueves el tour Purpose con 15 conciertos programados en Estados Unidos, Canadá y varios países asiáticos.
"Debido a circunstancias inesperadas, Justin Bieber cancela el resto de conciertos del Purpose World Tour", explicó en un comunicado su representante, sin entrar en detalles.
"Justin ama a sus fans y odia decepcionarles", pero tomó la decisión después de "pensarlo mucho". Los seguidores podrán recuperar el dinero de sus entradas.
La carrera del canadiense se vio enturbiada hace unos años por sus múltiples problemas legales, como tirar huevos a la casa de su vecino o conducir a una velocidad desproporcionada por las calles de Miami.
Pero logró volver a lo más alto en 2015 con la publicación de Purpose, el disco que incluye los éxitos Sorry y What Do You Mean?
Como colofón, colaboró en un remix de Despacito, la canción del puertorriqueño Luis Fonsi que está rompiendo todos los récords. Este lunes cumplió once semanas en el primer puesto de la lista Billboard de singles.
Aunque todo parecía ir viento en popa, China le prohibió la semana pasada actuar debido a su "mal comportamiento".
En 2014 escandalizó a las autoridades chinas por visitar el santuario de Yasukuni de Japón, que tanto Pekín como Seúl consideran un símbolo del militarismo nipón durante la Segunda Guerra Mundial.
El artista ya había dado 150 conciertos en casi todos los continentes en el marco de su gira mundial.
lunes, 24 de julio de 2017
domingo, 23 de julio de 2017
sábado, 22 de julio de 2017
viernes, 21 de julio de 2017
IMPORTANCIA DE LA MÚSICA EN UNA BODA
La gran mayoría de las parejas que se casan dejan en último lugar el servicio de DJ o el servicio de la música y no se dan cuenta que la fiesta es el momento más extenso en el día de su boda; la ceremonia dura 60 minutos, la recepción y brindis no deben ser muy extensos, el servicio (cena, pastel, etc.) Todo junto tendrá un lapso máximo de 90 minutos, pero la fiesta puede durar 5 horas o más y es sin lugar a dudas, lo que más recuerdan los invitados con el paso del tiempo.
Teniendo esto en cuenta, ¿Por qué descuidar este aspecto tan importante? Cada fiesta es diferente, no es lo mismo amenizar una fiesta de quince años, que hacerlo en un evento empresarial, como tampoco es igual el sonido de un matrimonio al de una fiesta de un colegio.
La experiencia del DJ es vital para llevar en hombros esta responsabilidad tan importante, cada fiesta tiene una característica diferente, por ejemplo: una fiesta de quince años está enfocada a un público juvenil, el repertorio se basa en su mayoría por sonidos modernos como reggaetón y la electrónica, el género tropical, que atrae a los adultos, ocupa un porcentaje menor pues en teoría esta fiesta es para la quinceañera y sus amigos.
La música de los matrimonios suele ser muy ecléctica o en pocas palabras muy especial, es de los pocos eventos donde hay tres generaciones diferentes en proporciones similares.
La generación de los novios:
Normalmente son personas nacidas en la década de los 80s-90s y son los que más predominan definen el rumbo que tomará la fiesta, por ser los anfitriones, canciones clásicas de artistas como Juan Luis Guerra, Carlos Vives, Celia Cruz, Ángeles Azules entre otros serán de su total agrado, el pop latino de los 80s y 90s ¿Recuerdan, Daniela Romo, Magneto, La Mosca, Decadentes, Emmanuel, por citar algunos ejemplos.
Musicalmente hablando esta generación no está desactualizada y disfrutaran también de canciones nuevas de emisoras juveniles, géneros como el reggaetón y el dance.
La generación de los padres, tíos y abuelos de los novios:
Acá podemos decir que su género favorito será toda la música tropical reciente y clásica, podemos englobar mambo, salsa, cumbia urbana, rock 60s y 70s, artistas como La Sonora Dinamita, Sonora de Margarita, Fito Olivares, Aniceto Molina, Los Flamers, por citar ejemplos.
Este grupo de invitados también disfrutarán mucho con ritmos del Caribe, como Sopa de caracol, el negro José además de la música de sus lugares de origen.
Por eso es muy importante tener una previa cita con los novios y sondear el entorno musical de los invitados de donde provienen, pues no es lo mismo sonorizar y tocar en un boda de gente latina o mexicanos que sonorizar una boda de extranjeros en donde es otra cultura musical y otros gustos en musicales, esto lo menciono porque en donde nosotros radicamos es el Caribe mexicano otorgamos el servicio a parejas extranjeras Americanos, Españoles, Italianos, Rusos, Holandeses, etc. Y procuro tener un lista de sus preferencias musicales aunque la música es universal siempre es un gran apoyo conocer sus gustos musicales antes de la boda.
La generación de los hermanos y primo de los novios:
Esta generación disfrutaran en su mayoría de la música más actual de la radio con géneros como el Reggaetón, Bachata, Dance y la música tropical del momento. Artistas como Marc Anthony, Maluma, Don Omar, Nicky Jam, Pitbull, Romeo Santos, Daddy Yankee entre otros, son los favoritos de muchos de esta generación.
Creo imaginar lo que pasa por su mente querido lector, algo así como “pues yo no soy tan viejo y me gusta toda la música o algo como “a mí me encanta el reggaetón y no soy un adolescente” si está pensando eso, he logrado mi objetivo, exponer y dejar claro que cada fiesta es diferente sin importar si son dos matrimonios, cada uno tendrá variables que lo harán diferentes.
La música de cada fiesta debe ser personalizada basándose en los gustos de los novios y en el perfil musical de los invitados, ahí radica la responsabilidad y el compromiso del DJ.
#musicaltoque
jueves, 20 de julio de 2017
LOS 10 MANDAMIENTOS DEL DJ PRO
LOS 10 MANDAMIENTOS DEL DJ PRO
- La gente tiene que bailar
- Trabajarás de una manera profesional
- Respetarás todos los géneros de música
- Cuidarás tus oídos como tu mayor herramienta de trabajo
- Seleccionarás siempre música adecuada al tipo de evento y audiencia
- Aprenderás de acústica y audio
- Te mantendrás siempre actualizado
- Respetarás a todos tus Colegas DJs
- Tratarás a la audiencia con respeto y educación
- La gente tiene que bailar
miércoles, 19 de julio de 2017
martes, 18 de julio de 2017
Romeo Santos logró lo imposible
Romeo Santos logró lo imposible: destronar a "Despacito"
Cuando todos creían que la "Despacito-manía" iba a reinar por un buen y largo rato más en las listas musicales, un gigante dominicano de la canción romántica y bachatera le puso freno.
"Imitadora", segundo lanzamiento del álbum "Golden", de Romeo Santos, fue la responsable de desplazar del trono a la pegajosa canción de Luis Fonsi, Daddy Yankee y Justin Bieber, que cayó al cuarto lugar en la lista Latin Airplay de Billboard.
"Héroe Favorito", el primer single de "Golden" lanzado por Santos en febrero, también llegó directo al número 1 de la citada lista.
"Despacito", que lleva 26 semanas en el listado, que ha copado todos los ámbitos musicales y que, sin duda, estará muy arriba en el recuerdo de la gente como la banda sonora del 2017, ahora está por delante de "Súbeme la Radio", de la asociación entre Enrique Iglesias, Descemer Bueno, Zion y Lennox, y por debajo de canciones como "Me Enamoré", de Shakira, y "Felices los 4", de Maluma.
"Golden" saldrá a la venta este 21 de julio y estará disponible en las plataformas Google Play, Spotify, iTunes y Deezer.
viernes, 14 de julio de 2017
jueves, 6 de julio de 2017
martes, 4 de julio de 2017
sábado, 24 de junio de 2017
martes, 20 de junio de 2017
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